官布，布已年近六十，依然意气踔厉。他的作品愈来愈富于创新与变革意识。作为人们早已熟悉的画家，无论在早期的油画中，还是近年的水墨画中，都洋溢着他对故乡蒙古草原的眷恋之情。这是画家以历史文化与乡土观念双重意识观照生活的结果。但这种观照不是对单一模式的重复，他不断“变异”自己的风格，手法，他按照自己心中世界图式把草原的色彩与情思融人笔，墨与宣纸之中。
　　官布的作品常常盖着一方印章“无法无笔”，这是他艺术思想的佐证。他的水墨画自成一家，从不受传统艺术规范的约束，也不特别强调笔笔有出处，倒是常常“以情舍笔”，甚至把油画的技巧与意识移植到水墨画中去。官布认为，艺术是前进的，在这个过程中，不但要舍弃错误的东西，还要舍弃曾经正确但已过时的东西。作为一个有影响的画家他不主张师从某家某派，跟随大师后面亦步亦趋，这是难能可贵的。他喜欢独立思考，建立自己的艺术思维方式。官布的艺术是对生活挚爱的悟觉与阐释，“拥抱生活”这一审美理想构成了他作品的基调与主旋律。
　　在舒缓的节奏中抒发希望和理想，在疾速的风云中渲泄激情与壮怀，在民俗民风中揭示民族地域的文化意识，是官布近年作品的特征。使他作品中的自然景物与民族风情平添了诗一般的素质。